Viola d'amore
Viola d'amore (česky také viola milostná), je šesti- nebo sedmistrunný smyčcový hudební nástroj s rezonančními strunami, užívaný zejména v barokní a klasicistní hudbě. Při hře se drží pod bradou, podobně jako housle.
viola d'amore | |
---|---|
italsky viola d'amore německy viola d'amore anglicky love viol francouzsky viola d'amore | |
Klasifikace | |
Tónový rozsah | |
Příbuzné nástroje | |
Konstrukce a zvuk
Viola d'amore má mnoho společných rysů s nástroji skupiny viol. Vypadá jako sopránová viola da gamba bez pražců a je opatřena rezonančními strunami. Šestistrunná viola d'amore a sopránová viola da gamba mají přibližně stejný tónový rozsah a ploché dno. Na hlavici bývá vyřezána hlavička Amora se zavázanýma očima, představující lásku. Otvory ve víku jsou většinou ve tvaru planoucího meče. Nemá pražce a při hře se drží pod bradou, podobně jako housle. Je přibližně stejné velikosti jako současná viola.
Má zpravidla šest nebo sedm strun, na které se hraje smyčcem stejně jako u houslí. Pod hlavními strunami je natažen obvykle stejný počet rezonančních strun, na které se nehraje přímo, ale které se rozeznívají v rezonanci nástroje. Existují nástroje, kde je těchto strun až 14. Díky těmto strunám však má viola d'amore obzvláště sladký a vřelý zvuk. Rezonanční struny však nejsou nejdůležitější charakteristikou. Koncem 18. století se používaly i nástroje bez rezonančních strun. Na první pohled je viola d'amore nápadná velmi dlouhým krkem nutným k napínání většího počtu strun.
Tónový rozsah
Původně se ladila podle skladby, která měla být hrána. Teprve koncem 18. století se ustálilo ladění: A, d, a, d', fis', a', d". Stejně jako u violy da gamba, se při hře jen zřídka používají vyšší polohy.
Užití
Nástroj byl velmi oblíbený koncem 17. století. Původně to byl výhradně sólový nástroj, oblíbený zejména u hudebních amatérů. Hrávaly na něj zvláště dámy.[1] Hudebníci specializovaní na tento nástroj se vyskytovali jen zřídka, neboť tehdy bylo obvyklé, že profesionální hudebník hrál na více nástrojů, zvláště u nástrojů obdobného typu. Postupně se však přestal užívat a před lahodností zvuku byla dávána přednost síle a mohutnosti tónu nástrojů houslové rodiny. V 19. a 20. století se však znovu objevuje v partiturách některých operních skladatelů (Jules Massenet, Giacomo Puccini) a postupně se stává oblíbeným i u současných skladatelů. S tím souvisí i změna stavby dnešních viol s ohledem na vyšší napětí moderních, kovem opředených, strun. Violu d'amore rovněž používají soubory zaměřené na historicky autentické provádění staré hudby. O renesanci tohoto nástroje v českých zemích se významně zasloužil plzeňský skladatel Theodor Schulz (1875–1945).
Leoš Janáček původně použil violu d'amore ve svém kvartetu Listy důvěrné. Učinil tak symbolicky k vyjádření inspirace, kterou mu tehdy poskytl vztah ke Kamile Stösslové.[2] Vzhledem k obtížnosti provádění pak později part přepsal pro normální violu.
Repertoár
Barokní hudba
- Heinrich Biber (1644–1704)
- Partita VII pro dvě violy d'amore a basso continuo (Harmonia artificiosa - ariosa, 1696).
- Attilio Ariosti (1666–1729)
- 6 Lessons pro violu d'amore a basso continuo
- 15 sonát
- použita ve 2 kantátách
- Antonio Vivaldi (1678–1741)
- Concerto in D major, RV 392, P.166
- Concerto in D minor, RV 393, P.289
- Concerto in D minor, RV 394, P.288
- Concerto in D minor, RV 395, P.287
- Concerto in A major, RV 396, P.233
- Concerto in A minor, RV 397, P.37
- Georg Philipp Telemann (1681–1767)
- Concerto in E major pro milostý hoboj, violu d'amore, smyčce a continuo
- Johann Sebastian Bach (1685–1750): Janovy pašije č. 19 a 20 a v některých kantátách
Klasicistní hudba
- Johann Joachim Quantz (1697–1773)
- Trio Sonata pro flétnu, violu d'amore a continuo
- Carlo Martinides (1731–1794)
- Divertimento in D major pro violu d'amore, housle, violu a violoncello
- Joseph Haydn (1732–1809)
- Divertimento pro violu d'amore, housle a violoncello
- Karel Stamic (1745–1801)
- 3 koncerty
- Sonata in D major pro violu d'amore a housle nebo violu
- některé další sonáty
- Kvartet
- Franz Anton Hoffmeister (1754–1812)
- Quartet in Es-dur (i transkripce do D-dur) pro violu d'amore, 2 housle a violoncello
- Joseph Leopold Eybler (1765–1846)
- Quintet No.1 a 2 in D major pro violu d'amore, housle, violu, violoncello a violone
Romantismus
- Louis van Waefelghem (1840–1908)
Moderní díla
- Charles Martin Loeffler (1861–1935)
- La mort de Tintagiles, Symfonická poema pro violu d'amore a orchestr op. 6 (1897-1900)
- Henri Casadesus (1879–1947)
- Koncert pro violu d'amore a smyčce
- 24 Préludes pro violu d'amore a cembalo nebo harfu (1931)
- Heitor Villa-Lobos (1887–1959)
- Amazonas
- Frank Martin (1890–1974)
- Sonata da chiesa pro violu d'amore a varhany nebo smyčcový orchestr (1952)
- Paul Hindemith (1895–1963)
- Kleine Sonate pro violu d'amore a klavír, Op. 25 No. 2 (1922)
- Kammermusik No. 6 pro violu d'amore a komorní orchestr, Op. 46 No. 1 (1927)
- Paul Rosenbloom (*1952)
- Koncert pro dvě violy d'amore a komorní orchestr (1994)
Jevištní díla
- Giacomo Meyerbeer: Les Huguenots (1836)
- Ferenc Erkel: Bánk Bán (1861)
- Jules Massenet: Le jongleur de Notre-Dame (1901)
- Giacomo Puccini: Madama Butterfly (1904)
- Hans Pfitzner: Palestrina (1912)
- Leoš Janáček: Káťa Kabanová (1919)
- Sergej Prokofjev: Romeo a Julie (1935-1936)
Reference
V tomto článku byl použit překlad textu z článku Viola d'amore na anglické Wikipedii.
- Antonín Modr: Hudební nástroje. SNKLHU, Praha 1954
- Tyrrell, John (2006/7). 'Janáček: Years of a Life', Faber & Faber, London, Volume II at pages 264, 832, 881
Externí odkazy
- Obrázky, zvuky či videa k tématu viola d'amore na Wikimedia Commons
- Americká společnost pro violu d'amore
- Viola d'amore – webová stránka
- Stránka věnovaná skladatelům a jejich dílům pro violu d'amore